糖糖没来，她要去见朋友，具体是谁，吕潇然没问…

反正糖糖很乖，不会去做头发的…

吕潇然坐在沙发上，摄影机怼了过来——不用录像，但会拍几张照片，这是文字访谈！

“那我们开始了？”

“嗯！”

吕潇然坐直身体。

“第一个问题，你对《夜店》是怎么评估的？”

“如果单纯从电影来说，它是不完整的，剧情很散乱。从普通的一个超市夜班模式，变成了有人上门讨债，然后更发展成了绑架劫持。原本作为一部喜剧片，所有的喜剧笑料，是应该为剧情服务的，但是这一点，电影显然没有做好。相当于你本来想听一个有趣幽默的故事，结果对方在讲述的时候，故事的本身非常一般和无聊，但是他时不时讲一个完全无关的笑话，逗乐你一笑。”

“虽然最终的结果，你在听故事的途中是笑了，但是并不是因为你听到了一个有趣幽默的故事而发笑，而是因为那个完全无关的笑话笑了起来！”

“…所以，你不看好这个电影？”

“不，我很喜欢，否则，我也不会投资，更不会主演，而且还拉来了一堆好朋友！”

“为什么呢？”

“首先，这是单一场景的喜剧，投资很低，只要选对了演员，回本的概率很高！”

“选对演员？”

“对，”顿了顿，吕潇然接着道：“徐争、黄博，是我认为国内最适合演喜剧，也最会做喜剧的演员，不是所有人都能做喜剧的！”

“这个怎么说？”

“自身资质，得有天赋，许多演员天生长了张搞笑的脸，有演技，有喜剧的触觉。我就不行，所以，《夜店》里，我演的小钢牙就不好笑！”

“其次，他得甘于演喜剧，要知道，喜剧这行很累人，而且很容易得忧郁症，喜剧演员不像偶像派，很容易被当做个优伶一眼晃过，被人轻视！”

“还有一点，做喜剧，从笑料，到创作本身，都是有一方要被迫牺牲掉一些尊严的。或者自嘲，或者他嘲，当处在一个开明的社会环境里，观众就认为好笑，但是一旦社会环境变了，你就是没有同情心的人！”

“赵本衫老师的《卖拐》就是这样，被很多人接受，但也有一批人他拿残疾人开涮，很不妥当！当后一种言论占了主流的时候，赵本衫老师就成了被批斗的对象！”

“真正好笑的笑料都是跟权威有关的，比方说我们批判宗教，讽刺政治，可这两样在国内根本做不出来，那就只能做一些生活俗料，从这个角度来说，《夜店》真的是非常不错的剧本！”

“那您为什么认为徐争老师适合做喜剧？”

“因为他懂喜剧，很多人说喜剧的内核是悲剧，某种意义上是对的，但要加上经典两个字，应该说‘经典喜剧的内核都是悲剧’，好莱坞有一类喜剧类型，叫屎尿屁喜剧，比方说《惊声尖笑》、《阿呆与阿瓜》、《白头神探》系列，这些电影都取得了非常好的票房成绩，那你说它们想要揭示的主题是什么？”

“这个思路影响到了很多创作者，在我看来，《夜店》就是为了让你笑，可是杨青非要加一个悲情的结尾…”

“悲情的结尾？”

“他本来准备安排我演的那个角色死掉的，徐争还有我轮番劝说，他才改的！”

“轮番劝说？”

“他毕竟是导演，现场他最大，就算我们有什么不满，也得在私下里跟他提意见…”

“可你也是导演，更是投资人、监制…”

“但这是他的电影，我做过导演我知道新人都想被尊重，有什么异议，可以私底下讨论，不应该拿到台面上，这样对导演的权威影响很大！”

“…所以，你的新电影没有用姜闻？”